2009 Faculty |
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DAVID DORFMAN |
| DAVID
DORFMAN, a native Chicagoan, is the 2007
recipient of The Martha Hill Fund for Dance's Mid-Career Award and a
2005 Guggenheim Foundation fellowship. He has also been honored with
four fellowships from the National Endowment for the Arts, three New
York Foundation for the Arts fellowships, an American
Choreographer's Award, the first Paul Taylor Fellowship from The
Yard, and a New York Dance & Performance Award ("Bessie") for David
Dorfman Dance's community-based project Familiar Movements (The
Family Project). Dorfman's choreography has been produced in New
York City at venues ranging from the BAM Next Wave Festival to The
Joyce Theater, The Kitchen, Dance Theater Workshop, The Duke on 42nd
Street, Danspace Project/St. Mark's Church, P.S. 122, and Dancing in
the Streets. | DAVID
DORFMAN, originario di Chicago, nel 2007 ha
ricevuto il Martha Hill Fund for Dance's Mid-Career Award e nel 2005
ha ricevuto una borsa di studio dalla Guggenheim Foundation. Ha
ricevuto inoltre ulteriori borse di studio dal National Endowment
for the Arts, dalla New York Foundation for the Arts, un American
Choreographer's Award, il primo Paul Taylor Fellowship da The Yard
ed un New York Dance & Performance Award ("Bessie") per il progetto
comunitario della David Dorfman Dance "Familiar Movements" (The
Family Project). La coreografia di Dorfman e' stata prodotta a New
York City in teatri che vanno dal BAM Next Wave Festival al Joyce
Theater, The Kitchen, Dance Theater Workshop, The Duke on 42nd
Street, Danspace Project/St. Mark's Church, P.S. 122, e al Dancing
in the Streets. Il suo lavoro e' stato largamente commissionato negli Stati Uniti ed in Europa, molto recentemente dalla Bedlam Dance Company (Londra), d9 Dance Collective (Seattle), Eisenhower Dance Theatre (Detroit) e dal Prince Music Theater in Philadelphia per il musical Green Violin, per il quale nel 2003 ha vinto un Barrymore Award per la migliore coreografia. Grande patito della collaborazione e dei processi collettivi, Dorfman si esibisce spesso nell'ambito di tournées con spettacoli di assoli e duetti: "Live Sax Acts", insieme all'amico e collaboratore Dan Froot, di recente in New York City e presso il Harare International Festival of the Arts in Zimbabwe; il duetto "Menne Awn Frauen", creato insieme al collega e amico di lunga data Stuart Pimsler. Dorfman e' stato artista ospite presso numerose istituzioni sia negli Stati Uniti che all'estero; tra queste troviamo ImpulsTanz a Vienna, The American Dance Festival in Durham, NC, the University of Iowa, Illinois Wesleyan University, Rutgers University, and Knox College. In qualita' di performer, e' stato in tour a livello internazionale con Kei Takei's Moving Earth e Susan Marshall & Co. Dorfman ha conseguito un BS in business administration dalla Washington University in St. Louis ed un diploma MFA in danza presso il Connecticut College, dove e' divenuto parte del corpo insegnanti nel 2004 e ricopre attualmente il ruolo di William Meredith Professor of Dance and Department Chair. Dorfman vorrebbe ringraziare i suoi mentori Martha Myers e Daniel Nagrin per avergli dato una possibilita', sua madre Jeanette per ispirarlo a danzare per guarire, suo padre Oscar per avergli insegnato la magia di un buon scherzo, Lisa Race e Samson Race Dorfman per collaborare con lui ad una meravigliosa nuova versione di "The Family Project". |

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BOB BOROSS
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| Bob Boross is known
internationally for artistic excellence in jazz/tap and musical
theatre dance choreography and teaching. Bob is on the faculty of
the New Dance Group Arts Center in New York City, teaching jazz
dance, and is a guest teacher at Broadway Dance Center in theatre
dance. | Bob Boross e'
conosciuto a livello internazionale per la sua eccellenza artistica
nella coreografia e nella didattica relative agli stili di danza
jazz e musical. Bob fa parte della facolta' del New Dance Group Arts
Center in New York City, dove insegna jazz dance, ed insegna inoltre
danza teatrale presso il Broadway Dance Center. Molto recentemente, la sua composizione "Empty Sky...The Rising", basata su dodici canzoni tratte dall'album "The Rising" di Bruce Springsteen, ha ricevuto critiche entusiastiche al suo debutto presso il Two River Theater in Red Bank, NJ. La sua coreografia e' stata commissionata dal Just Jazz Dance Company of Tampere, Finlandia; dalla Kannon Dance Company di San Pietroburgo, Russia; dal 3rd International Jazz Dance Forum a Parigi; dal Millennium Dance 2000 a Londra. Bob ha coreografato le edizioni 2006 e 2002 del Gypsy Awards Show presso il Beverly Hilton Hotel in Los Angeles, onorando Gregory Hines, Rita Moreno e Joel Grey. La lista dei teatri di Los Angeles in cui sono stati rappresentate le composizioni di Bob include lo Spectrum Dance in LA, il Fountain Theatre Festival of Solos and Duets ed il 2006 Jazz Dance LA concert presso il Japan America Theatre. Ha realizzato le coreografie per i musicals "Annie Get Your Gun" in Virginia and California, "Victor/Victoria" and "Blood Brothers" in California, and "The Pirates of Penzance" e "A Funny Thing Happened on the Way to the Forum" in Kentucky. The Society of Stage Directors e la Choreographers union hanno selezionato il suo lavoro per il musical per la quarta volta nella prestigiosa competizione di coreografia DanceBreak. Bob Boross e' stato invitato per tenere corsi per compagnie di danza in Finlandia, Francia, Russia, Inghilterra, Italia, Messico, oltre al Peridance di New York City, New Dance Group Arts Center, Dance New Amsterdam e Broadway Dance Center. Ha conseguito il M.A. in Individualized Study presso la Gallatin School della New York University, dove ha creato un programma per lo studio della storia e dell'esecuzione della jazz dance. La sua tesi, Image of Perfection: "La Freestyle Jazz Dance di Matt Mattox e' stato il primo studio approfondito del leggendario maestro della jazz dance". Bob ha pubblicato articoli sulla jazz dance in Dance Chronicle, Dance Magazine, Dance Teacher e Dancer. E' un membro esterno della advisory board del Dance Teacher magazine. Nel periodo 2000-2007 Bob e' stato responsabile per jazz e tap dance per il Dance Department della University of California, Irvine. |

www.bobboross.com
Youtube
videos
| AMY CHAVASSE | |||
| AMY
CHAVASSE, choreographer, performer and teacher, founded "Chavasse Dance
& Performance" in 1998 to collaborate with her sister Caroline, who was
then a New York based writer, performer and actor. Since then, the
Company has functioned as a vehicle for solo and group projects and
collaborations with a diverse range of artists, including
Peter Schmitz, Lisa Gonzales, everything smaller, Pat Graney,
Paul Matteson, and many other talented colleagues. During her career, she has worked with numerous independent choreographers and performed with the companies of Bill Young and Dancers, Laura Dean Dancers and Musicians, Maida Withers and others. Her own choreography has been presented in Cuba, Lithuania and Austria. | AMY
CHAVASSE, coreografa, danzatrice ed insegnante, ha fondato la compagnia "Chavasse Dance
& Performance" nel 1998 per collaborare con sua sorella Caroline,
che era all'epoca una scrittrice e attrice newyorchese. Da allora la
compagnia ha rappresentato un veicolo per progetti solisti e di gruppo e
per collaborazioni con un variegato insieme di artisti, tra i quali
Peter Schmitz, Lisa Gonzales, everything smaller, Pat Graney,
Paul Matteson e molti altri talentuosi colleghi. Durante la sua cariera, ha lavorato con numerosi coreografi indipendenti e danzato nelle compagnie di Bill Young and Dancers, Laura Dean Dancers and Musicians, Maida Withers. Le sue coreografie sono state rappresentate a Cuba, in Lituania ed in Austria. | ||
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The noted dancer and choreographer, David Dorfman, has said of Amy - "...she
possesses all of the qualities of an important teacher and an important
artist....Amy is clearly one of the most exquisite dancers of our generation."
Jack Anderson in THE NEW YORK TIMES has written - "Ms Chavasse
commands the stage with the authority of a high priestess."
| NICOLE STANTON | |||
| Nicole Stanton received her MFA in choreography from the Ohio State University (OSU) and her BA in Dance and Foreign Civilizations and Languages from Antioch College. She also studied at the Center for New Dance Development in Arnhem, Holland and the Leopold Sedor Senghor Cultural Center in Senegal, West Africa. She was a faculty member with the OSU Department of Dance for ten years before accepting her current position at Weslayan University Department of Dance as Chair. | Nicole Stanton ha conseguito un MFA in coreografia dalla Ohio State University (OSU) ed un BA in Dance and Foreign Civilizations and Languages dal Antioch College. Ha studiato inoltre presso il Center for New Dance Development in Arnhem, Holland ed il Leopold Sedor Senghor Cultural Center in Senegal, West Africa. E' stata un faculty member per il OSU Department of Dance per dieci anni prima di accettare la sua attuale cattedra presso il Weslayan University Department of Dance. | ||
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PUNWANI-SUNAWALA
ARATI
PUNWANI-SUNAWALA is a freelance choreographer who shot to
national fame in India as one of four finalists on the reality
dance show DANCE DANCE. Arati took her degree in dance
at the Natya Institute of Kathak and Choreography and is trained
in Kathak, Bharatnatyam, Belly Dancing, Bollywood and Indian
Contemporary dance. She is founder artistic director of her own
dance troupe, Tarantismo Creative Dance Company.
In reviewing her original show “SEVEN” – conceived
and directed by Arati - Utkal Mohanty in “THE HINDU”, an
important newspaper in Bangalore, had this to say: “….SEVEN
….offered the pleasure of pure dance, but also ….thought and
humour….it established the possibility of dance being used as a
mode of contemporary creative expression, not having to limit
itself to telling ancient tales or blindly imitating Western
movements removed from their culture context….a perfect evening
of intelligent entertainment....a delightful showcase of the
possibilities of a new language that is being created and
moulded by young artists committed to experimentation".
ARATI PUNWANI-
SUNAWALA e’ una coreografa
freelance molto famosa
in India – una dei 4 finalisti nel reality dance show DANCE DANCE.
Arati si e’ laureata in danza presso l'Instituto Natya nel Kathak Dance
e Coreografia ed e' diplomata in diversi stili inclusi Kathak,
Bharatnatyam, Belly Dancing, Bollywood and Indian Contemporary Dance.
E' fondatrice e direttore artistico della sua dance troupe, Tarantismo
Creative Dance Company.
Nel suo commento sul pezzo originale di Arati intitolato “SEVEN”,
Utkal Mohanty in THE HINDU, un giornale importante di Bangalore, disse:
“....SEVEN....offre il piacere di vedere danza
pura, ma anche....riflessione and umorismo....ha definito la
possibilita’ dell'utilizzo della danza come modalita' di espressione
contemporanea non limitata al racconto di antiche storie o cieca
imitazione di movimenti di derivazione occidentale rimossi dal loro
contesto culturale....una serata perfetta di spettacolo
intelligente....un gioioso showcase delle possibilita’ di una lingua
nuova creata e modellata da artisti giovani e dedicati alla
sperimentazione".
Additional faculty TBA.